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martes, 17 de mayo de 2022

Se estrenará Boquitas pintadas: Una versión de Renata Schussheim y Oscar Araiz sobre la novela de Manuel Puig con el Ballet del San Martín


 


(Buenos Aires)

El próximo sábado 21 de mayo a las 20 se estrenará en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín pertenenciente al Complejo Teatral de Buenos Aires, una versión  de Renata Schussheim y Oscar Araiz sobre la novela de Manuel Puig con el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín dirigido por Andrea Chinetti y codirigido por Diego Poblete. 




En Boquitas pintadas, la acción se despliega en un pueblo de la provincia de Buenos Aires entre 1934 y 1947. Como en los radioteatros de la época, se habla siempre de lo prohibido a través del ocultamiento y la simulación. En ese doble juego, que es el anverso y el reverso de la hipocresía y la envidia, se delinea la naturaleza de los personajes.

 Una suma de elementos realistas (fuente y origen de la búsqueda, a través de un proceso de abstracción y deconstrucción), se convierten en el nuevo órgano: una mirada contemporánea de la novela. 

 A través del cine o el radioteatro, modeladores notables del comportamiento social de la época, las palabras de Puig "experimentan" una transformación musical con reminiscencia a viejas audiciones radiales y a la sonoridad del cine argentino de los años '30 y '40. De esta manera se producen analogías permanentes entre el texto y la concepción plástica y sonora del espectáculo.  

 Creación de la banda de sonido original: Edgardo Rudnitzky. Realización de la banda de sonido original: Edgardo Rudnitzky y Gustavo Dvoskin. Masterización del sonido: Fabio Silva. Diseño de iluminación: Roberto Traferri. Diseño de escenografía Alberto Negrín. Diseño de video: Matias Otalora. Diseño de vestuario: Renata Schussheim. Reposición de la escenografía: Noelia Svoboda y Matias Otalora. Asistencia de dirección y reposición: Yamil Ostrovsky. Coreografía: Oscar Araiz. Idea, adaptación y dirección: Renata Schussheim y Oscar Araiz

 Las funciones se llevarán a cabo los viernes, sábados y domingos a las 20 horas. 

Descuento 50% para jubilados y estudiantes

Duración: 95 minutos



MANUEL PUIG

Nacido en General Villegas, provincia de Buenos Aires en 1932, es uno de los autores latinoamericanos más leídos y traducidos. Su escritura cuestiona los estereotipos sociales, sexuales y literarios. En 1973, cuando publicó The Buenos Aires Affair, recibió amenazas de muerte que lo obligaron a abandonar el país. Desde entonces, su obra no dejó de recibir premios ni de incomodar a sectores autoritarios en el terreno de la política y la cultura. En 1982 fue nominado al premio Nobel de Literatura después de la representación en Estocolmo de El beso de la mujer araña, que también fue llevada al cine por Héctor Babenco, en la película protagonizada por William Hurt, Sonia Braga y Raúl Juliá. Entre sus novelas figuran, además de The Buenos Aires… y El beso…, La traición de Rita Hayworth, Boquitas pintadas, Pubis angelical, Maldición eterna a quien lea estas páginas, Sangre de amor correspondido y Cae la noche tropical. Para teatro escribió Triste golondrina macho, Bajo un manto de estrellas, Misterio del ramo de rosas y El beso de la mujer araña. También realizó guiones cinematográficos, como La cara del villano, Recuerdo de Tijuana, La tajada, Los siete pecados tropicales, Muestras gratis de Hollywood Cosméticos, Pubis angelical, Boquitas pintadas, Tango Muzik y Vivaldi, y es autor de las comedias musicales Amor del bueno, Muy señor mío, Tango de la medianoche (Gardel, uma lembrança) y Un espía en mi corazón. Manuel Puig falleció en Cuernavaca, México, en 1990. 

 

RENATA SCHUSSHEIM 

Artista plástica y diseñadora de vestuario. Realizó más de veinte exposiciones en el país y el exterior. Fue convocada para el vestuario en más de cien espectáculos de ópera, ballet, teatro, comedias musicales, cine y video en América y en Europa, en los que colaboró con Oscar Araiz, Jean François Casanovas, Julio Bocca, Sara Baras, Mitslav Rostropovich, Lluis Pascual, Claudio Tolcachir y Robert Sturua. Desde 2011 trabajó en las comedias musicales Sunset Boulevard, Hair, Cabaret, Sugar y La Celia, en los ballets Tango Suite, Daphnis et Chloé, Consagración de la Primavera, las óperas Carmen, Don Giovanni, El Cantor de México, y las puestas de Escenas de la vida conyugal, El luto le sienta a Electra, Eva Perón – El homosexual o la dificultad de expresarse y Salsa Criolla.

 

OSCAR ARAIZ 

Se formó en danza y coreografía con Dore Hoyer, Renate Schottelius, Élide Locardi, Pedro Martínez, María Ruanova y Tamara Grigorieva. En 1968 creó y dirigió el Ballet del Teatro San Martín en Buenos Aires. Dirigió el Ballet del Teatro Colón (1979/2005-2006), el Ballet du Grand Théâtre de Ginebra (1980-1988), el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín (1990-1998) y el Ballet del Teatro Argentino de la Plata (2002-2003). Sostuvo simultáneamente actividades independientes, conocidas  bajo el nombre de Ballet de Bolsillo y Compañía Araiz. Colaboró con compañías de danza internacionales como el Joffrey Ballet de New York, Royal Winnipeg Ballet de Canadá, Ópera de París, Deutsche Oper Berlin, Finnish National Opera Helsinki, Ballet de la Ópera Real de Suecia, Ópera de Roma, Het Nationale Ballet de Holanda, Group Motion Multimedia Dance Theater de Philadelphia, Ballet Nacional Chileno, Ballet de Cuba, Ballet del SODRE Uruguay, Municipal de São Paulo, Río de Janeiro, Salvador de Bahía y CORPO de Brasil. Entre sus coreografías se encuentran La consagración de la primavera, Crash, Simphonia, Magnificat, Romeo y Julieta, El Mar, Cantares, La noche transfigurada, Fénix y Boquitas pintadas.

BALLET CONTEMPORÁNEO 

DEL TEATRO SAN MARTÍN

Con 45 años de existencia ininterrumpida, está considerada la compañía de danza más importante de la Argentina. Siempre se caracterizó por abordar una amplia variedad de estilos y vocabularios, que le ha dado identidad a su repertorio. 

Actualmente dirigida por Andrea Chinetti  con Diego Poblete como codirector, en distintos períodos la condujeron  Ana María Stekelman, Oscar Araiz, Norma Binaghi, Lisu Brodsky y Alejandro  Cervera y Mauricio Wainrot. 

El Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín realizó numerosas giras por la ex Unión Soviética, Estados Unidos, Canadá, España, Brasil, Colombia y Uruguay. 

La compañía se benefició con el aporte de prestigiosos bailarines y coreógrafos argentinos como Ana Itelman, Julio Bocca, Maximiliano Guerra, Eleonora Cassano, Paloma Herrera, Renate Schottelius, Gustavo Lesgart, Margarita Bali, Susana Tambutti, Miguel Robles, Carlos Casella, Diana Szeinblum y Carlos Trunsky, entre otros. 

Entre los maestros de renombre internacional que montaron sus obras con la Compañía figuran Noemí Lapzeson, Susanne Linke, Donald McKayle, Jennifer Müller, Gus Salomon, Giancarlo Bellini, Lane Sayles, Freddy Romero, Shelley Senter, Christine Dakin, Ilse Wiedmann y Mauro Bigonzetti. 

El Ballet Contemporáneo fue distinguido en dos oportunidades con los Premios Konex de Platino 2009 y 2019 en la categoría “Compañía de danza”. 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 

 

2022 - Año del 40° Aniversario de la Guerra de Malvinas. En homenaje a los veteranos y caídos en la defensa de las Islas Malvinas y el Atlántico Sur” 

 















martes, 2 de junio de 2020

La compañía de danza del Teatro San Martín presenta un work in progress de Boquitas pintadas





(Buenos Aires)
A partir del jueves 4 de junio se podrá ver un adelanto de Boquitas pintadas, de Manuel Puig, en versión y dirección de Renata Schussheim y Oscar Araiz, a través de la plataforma Cultura en Casa y la página web del Complejo Teatral Buenos Aires, a cargo del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, dirigido por Andrea Chinetti y Miguel Ángel Elías. Se trata de un registro del proceso de ensayos en forma remota, un adelanto del espectáculo y una exploración de este nuevo formato de encuentro y producción.
 El espectáculo previsto para estrenarse en mayo, continuó sus ensayos a través de Zoom. La Asistencia de dirección es de Yamil Ostrovsky, la asistencia de vestuario de Mariana Seropian. El diseño de sonido es Daniel Fabio Silva y la realización técnica de la banda de sonido está a cargo de Edgardo Rudnitzky y Gustavo Dvoskin. El diseño de Iluminación es de Roberto Traferri, el diseño de escenografía y proyecciones son de Noelia Svoboda y Matías Otalora, sobre el diseño de escenografía original de Alberto Negrin. El vestuario es de Renata Schussheim, la coreografía de Oscar Araiz. La idea, adaptación y dirección son de Renata Schussheim y Oscar Araiz

Sobre Boquitas Pintadas

La acción se despliega en un pueblo de la provincia de Buenos Aires, entre 1934 y 1947. Como en 
los radioteatros de la época, aquí se habla siempre de lo prohibido a través del ocultamiento y
la simulación, doble juego que delinea la naturaleza de los personajes. A partir de esta idea se 
desarrolla el proyecto de llevar Boquitas pintadas a escena. Rescatar el perfume de una época y 
trabajar sobre el modo de ser argentino, utilizando el carácter melodramático de la novela. No hay 
una lectura descriptiva ni una historia con principio y fin, sino planos de acción superpuestos en tiempo
y espacio. Las palabras de Puig “experimentan” entonces una transformación musical con reminiscencia
a las viejas audiciones radiales y a la sonoridad del cine argentino de entonces, y de esta manera
se producen analogías permanentes entre el texto y la concepción plástica y sonora del espectáculo. 

Palabras de Andrea Chinetti, directora del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín 
“Estamos todos en actividad y seguimos proyectándonos en actividad. El bailarín no puede dejar 
de entrenar todos los días, como un deportista. El Ballet siguió trabajando y los maestros están 
dando clases diarias vía Zoom. Incluso se ofrecen para darnos clase de Europa y Estados 
Unidos. Además, estuvimos generando contenidos: “Movernos para crear mundos nuevos” a cargo de 
las y los bailarines del Ballet, un video sobre el uso de barbijos, inspirado en la obra de René 
Magritte. Están filmando una película para Canal Encuentro sobre grooming, otro grupo está
 trabajando en una propuesta con Diana Theocharidis, y están presentando sus proyectos para el 
Taller Coreográfico, que este año no será en el Hall Alfredo Alcón sino que tendrá una edición virtual”. 


Teatro San Martín  www.complejoteatral.gob.ar