viernes, 29 de enero de 2021

Acerca de Clara Wieck, una aproximación audiovisual a la ficción biográfica creada por Betty Gambartes y Diego Vila desde el 30 de enero


Annie Dutoit Argerich como Clara Wieck






Betty Gambartes


(Buenos Aires)

Dentro del Ciclo Modos Híbridos, Betty Gambartes y Diego Vila presentan una producción audiovisual que adelanta la bioficción sobre la pianista más influyente y aclamada del siglo XIX

Desde el sábado 30 de enero a las 20 se ofrecerá a través de la nueva plataforma vivamoscultura.buenosaires.gob.ar y de la web complejoteatral.gob.ar 

Acerca de Clara Wieck, una aproximación audiovisual a la ficción biográfica creada por Betty Gambartes y Diego Vila sobre una de las pianistas más destacadas del siglo XIX, cuya puesta en escena se ofrecerá próximamente en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín.

Esta propuesta se presenta en el marco del ciclo MODOS HÍBRIDOS, que propone un abordaje audiovisual de las obras programadas por el Ccomplejo Teatral de Buenos Aires  para 2020.

Aunque eclipsada para la historiografía musical por ser la esposa del genial Robert Schumann, Clara Wieck fue no sólo una de las intérpretes más destacadas de su tiempo sino también una admirada compositora además de influyente difusora del Romanticismo musical.

A través de conversaciones, paisajes, fragmentos de ensayos y, fundamentalmente, de la música, este registro en video busca acercarse a la personalidad de una mujer extraordinaria cuya historia merece ser contada.

Acerca de Clara Wieck, audiovisual basado en la obra ¿Quién es Clara Wieck? de Betty Gambartes y Diego Vila, fue registrado con dispositivos móviles debido a que, al momento de su realización, los intérpretes se encontraban en sus respectivos países de residencia por causa de la pandemia: Annie Dutoit Argerich en Suiza, Eduardo Delgado en Estados Unidos y Víctor Torres en Argentina.

La dirección audiovisual es de Betty Gambartes y Sergio Grimblat. La edición de sonido de Diego Vila y la edición de video de Sergio Grimblat.

La actriz es Annie Dutoit Argerich, el pianista Eduardo Delgado y el barítono Víctor Torres. Los diálogos fueron escritos por Betty Gambartes y Diego Vila.

En el audiovisual se escucha un fragmento del Concierto para piano y orquesta en La menor OP. 54 de Robert Schumann, interpretado por Martha Argerich junto con la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig, dirigida por Riccardo Chailly. Lieder de Robert Schumann: Víctor Torres (voz) y Diana Schneider (piano).

Los responsables de esta producción agradecen la colaboración de Martha Argerich.

 

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

martes, 19 de enero de 2021

Buscando a Vassa en el ciclo de audiovisuales del Complejo Teatral de Buenos Aires,





(Buenos Aires)

Con una producción basada en la pieza Vassa Zheleznova de Máximo Gorki, texto y dirección de Felicitas Kamien, en el marco  del Ciclo Modos híbidros, continúa el ciclo de audiovisuales del Complejo Teatral de Buenos Aires.  

El 23 de enero a las 20  se ofrecerá Buscando a Vassa a través de la nueva plataforma vivamoscultura.buenosaires.gob.ar y de la web complejoteatral.gob.ar 




Buscando a Vassa una producción audiovisual que, sobre Vassa Zheleznova de Máximo Gorki, cuenta con texto y dirección de Felicitas Kamien.

Esta propuesta se presenta en el marco del ciclo MODOS HÍBRIDOS, que propone un abordaje audiovisual de las obras programadas por el CTBA para 2020.

El elenco de Buscando a Vassa está integrado por Stella Galazzi, Anabella Bacigalupo, Marta Haller, Victoria Cipriota, Julian Cabrera, Javier Pedersoli, Maiamar Abrodos. La edición audiovisual es de Néstor Mazzini, la edición de sonido de Leyla de la Hoz (ASA), el diseño de vestuario de Daniela Chihuailaf, el diseño de iluminación de Agnese Lozupone, el diseño de escenografía de Cecilia Zuvialde, la dirección audiovisual de Pigu Gómez, y la dirección de Felicitas Kamien.

Máximo Gorki escribió «Vassa Zheleznova» en el 1910. Años después, ya consumada la revolución rusa y la elevación de Gorki como uno de los escritores canónicos del realismo socialista, decide reescribir la obra en 1935, con el mismo nombre pero absolutamente modificada. En ambos casos, lo único que se mantiene tal cual, es su protagonista, Vassa Zheleznova; esa mujer avasallante y orgullosa que ha criado una caterva de inútiles a los que pretende controlar y proteger hasta las últimas consecuencias. ¿Cómo saber quién es esta mujer? ¿Qué tipo de actriz puede encarnarla? ¿Cómo la inventa cada cuerpo? Tres actrices abordando un mismo personaje; tres actrices, con distinto recorrido, con distintos lenguajes de actuación, interpretando una misma escena de esta gran mujer. ¿Cómo es Vassa Zheleznova? La búsqueda de esa mega-mujer que

protagoniza las dos obras de Gorki, como excusa para asistir al despliegue de actuación de tres grandes actrices. 





MÁXIMO GORKI

Máximo Gorki, seudónimo utilizado por Alekséi Maksímovich Peshkov (Nizhni Nóvgorod, 28 de marzo de 1868-Moscú, 18 de junio de 1936), fue un escritor y político ruso, identificado y activista del movimiento revolucionario ruso. Fundador del movimiento literario del realismo socialista, Gorki también fue nominado cinco veces para el Premio Nobel de Literatura. Alrededor de quince años antes de su éxito como escritor, cambiaba con frecuencia de trabajo y recorrió todo el Imperio ruso; estas experiencias influirían más tarde en su escritura, que destacó en varias especialidades como la novela, el teatro o el ensayo. Fue en la novela donde Gorki alcanzó mayor notoriedad, especialmente con obras como Los bajos fondos y La madre. Tuvo una gran amistad con otros escritores rusos como León Tolstói y Antón Chéjov, y llegó a escribir las memorias de ambos.

Gorki fue muy

activo en el emergente movimiento socialdemócrata marxista. Se opuso públicamente al régimen zarista y durante un tiempo se asoció estrechamente con Vladímir Lenin y el ala bolchevique de Aleksandr

Bogdánov en el partido. Estuvo una parte importante de su vida exiliado de Rusia y más tarde de la Unión Soviética, pero en 1932 regresó por invitación personal de Iósif Stalin y murió allí en junio de 1936. De 1932 a 1990 su ciudad natal, Nizhni Nóvgorod, llevó el nombre de Gorki en su honor.





FELICITAS KAMIEN

Es actriz, directora, dramaturga y docente de actuación. Se

formó principalmente con Ricardo Bartís, Alejandro Catalán,  Javier Daulte y Agustín Alezzo. Es

Licenciada en Sociología de la Universidad de Buenos Aires.En

teatro se desempeñó como actriz en obras de Alejandro Catalán, Bernardo Cappa, Marcos Arano, Pablo Quiroga, Martín Kahan, Diego Cremonesi, entre otros. En cine, protagonizó El transcurso de las cosas, de Esteban Menis (primer premio en el Festival de Toulouse) y realizó varios cortometrajes, entre ellos Ana y Mateo, de Natural Arpajou, ganador del Festival de Cine de Mar del Plata 2010. Es

autora y directora de El Cisne, obra premiada por el Fondo Nacional de las Artes, el Concurso TBK, y por la Revista Planeando Sobre BUE. El Cisne se estrena en 2011 y realiza cuatro  temporadas consecutivas en El Camarín de las Musas y Timbre 4. En

2019 estrena, como dramaturga y directora, Alfa, seleccionada para participar del FIBA 2020, la Fiesta Nacional CABA y los premios Luisa Vehil. Desde 2011, dicta clases de actuación en distintos teatros de Buenos Aires como El Camarín de las Musas, Timbre4, La Carpintería, Teatro Beckett, Espacio Sísmico.








jueves, 7 de enero de 2021

Convocatoria al Premio Estímulo a la Creación y Producción de Artes Escénicas 2020-21


 

(Buenos Aires)

En una iniciativa que busca dar impulso y acompañamiento a las artes escénicas el Complejo Teatral de Buenos Aires y el Banco Ciudad anunciaron la convocatoria  al Premio Estímulo a la Creación y Producción de Artes Escénicas 2020-2021.

Se trata de una convocatoria abierta de proyectos que integren y articulen a los diversos hacedores de la escena: artistas, equipos creativos, realizadores, productores y espacios culturales. De esta forma, el CTBA y el Banco Ciudad procuran dinamizar la reconstrucción del sector cultural y fomentar un diálogo con el circuito teatral independiente.

La recepción de proyectos tendrá lugar desde el 8 de enero hasta el 22 de febrero de 2021, los que serán evaluados entre el 23 de febrero y el 23 de abril, y cuyos resultados se publicarán a partir del 24 de abril.

 Los postulantes podrán consultar las bases de la convocatoria en www.complejoteatral.gob.ar y la inscripción se realizará únicamente vía web. Para otras consultas, podrán escribir a premio@complejoteatral.gob.ar