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lunes, 20 de enero de 2025

Teatro: Se reponen las obras Eduardo II, versión de Alejandro Tantanian y James Brown usaba ruleros en el Complejo Teatral de Buenos Aires

 


 








La identidad, el deseo y la locura en dos espectáculos que repone el Complejo Teatral de Buenos Aires

(Buenos Aires)

Se reponen dos obras en el Complejo Teatral de Buenos Aires:

De la mano de Cultura de Verano, vuelven a escena la versión de Alejandro Tantanian de Eduardo II de Marlowe y James Brown usaba ruleros, de Yasmina Reza, con dirección de Alfredo Arias. Las entradas ya están a la venta.

 Dos destacadas producciones de la pasada temporada –ambas estrenadas con gran repercusión entre el público y la crítica–, se reponen en las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires e integran la programación de Cultura de Verano, una serie de actividades artísticas para toda la familia organizadas por el Ministerio de Cultura porteño y que se desarrollarán en todos los barrios de la Ciudad.

 El jueves 6 de febrero volverá a escena en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530) El trágico reinado de Eduardo II, la triste muerte de su amado Gaveston, las intrigas de la Reina Isabel y el ascenso y caída del arrogante Mortimer, versión de Carlos Gamerro, Oria Puppo y Alejandro Tantanian de Eduardo II de Christopher Marlowe. El elenco está integrado por Agustín Pardella, Sofía Gala Castiglione, Patricio Aramburu, Eddy García, Luciano Suardi, Santiago Pedrero, Gabo Correa, Lalo Rotaveria, Sergio Mayorquín, Francisco Bertín, Matías Marshall, Belisario Sánchez Dansey, Byron Barbieri, Martín Antuña y Esteban Pucheta.

 

Las funciones tendrán lugar de jueves a domingos a las 20 horas.

 Por otra parte, el mismo jueves 6 se repone en el Teatro Sarmiento (Av. Sarmiento 2715) James Brown usaba ruleros, una pieza de Yasmina Reza llevada a escena por Alfredo Arias con un elenco integrado por Marcos Montes, Claudia Cantero, Dennis Smith, Adriana Pegueroles y Juan Bautista Fernandini.

 Funciones de jueves a domingos a las 20 horas.

Aunque separadas por más de cuatro siglos, ambas obras coinciden en abordar, desde su propia especificidad, la cuestión de la identidad, dialogando con problemáticas contemporáneas.


 Las entradas para ambos espectáculos ya están a la venta en


 www.complejoteatral.gob.ar y en las boleterías de los teatros.

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 

 

sábado, 2 de noviembre de 2024

James Brown usaba ruleros, de Yasmina Reza, versión y dirección de Alfredo Arias se presenta en el Teatro Sarmiento

 

 


 

 
















(Buenos Aires)

La obra James Brown usaba ruleros, de Yasmina Reza, versión y dirección del reconocido Alfredo Arias en el Teatro Sarmiento, transcurre en una clínica psiquiátrica.

El joven Jacob, interpretado por Dennis Smith, se cree la cantante Celine Dion. Ese es el motivo por el que los padres, que lo visitan lo han internado ahí.

Jacob conoce a otro joven en la clínica, Phillipe, interpretado por Juan Bautista Fernandini. Este personaje es blanco pero se autopercibe negro y se comporta reivindicando esta identidad.

Otro personaje, el de la psiquiatra, interpretado por  Adriana Pegueroles  se hace cómplice, por momentos de los dos jóvenes, les sigue el juego.

Los padres de Jacob, interpretados por Claudia Quinteros y Marcos Montes, se muestran desconcertados durante las visitas a Jacob en la clínica. El asombro se instala en ellos por el comportamiento del hijo, que no abandona a su personaje de Celine Dion. Ellos se preguntan qué ha pasado, en qué se equivocaron, cuál es el motivo de esta extraña conducta de Jacob. El vestuario y los diálogos de los padres de Jacob, muestran el estrato social al que pertenecen, y que seguramente no aceptaría al hijo tal cuál se comporta en el presente.

Los padres están a la expectativa de lo que ocurra.

Por otro lado, Phillipe, el joven blanco que se autopercibe negro, no es visitado por nadie, y hace todo tipo de reivindicaciones tanto de su identidad como de la ecología – quiere llevar una planta de una maceta y plantarla en el parque de la clínica-, entre otras cosas.

Es un personaje más enigmático y más solitario que Jacob.

La obra plantea problemas de relaciones familiares, identidades, sociales, que existen y lleva al espectador a pensar.

La escenografía plantea una escena despojada , con compartimentos de plástico o acrílico que llevan a pensar en el aislamiento, la fragmentación, la soledad de los personajes, de los padres desconcertados y de la psiquiatra.

Es muy bueno el diseño lumínico, la música,  el sonido, la dirección y el trabajo de todos los actores.

La traducción del francés al español y la adaptación es de Gonzalo Garcés.

 

El elenco está integrado (por orden de aparición) por Marcos Montes, Claudia Cantero, Dennis Smith, Adriana Pegueroles y Juan Bautista Fernandini.

El diseño de sonido es de Nahuel Martínez y Mauro do Campo, la asistente de dirección es Luciana Milione, la música original fue compuesta por Alejandro Terán, el diseño de iluminación es de Matías Sendón, el diseño de vestuario de Julio Suárez y el diseño escenográfico de Julia Freid.

Las funciones de James Brown usaba ruleros tendrán lugar de jueves a domingos a las 20 horas.

 

Duración: 65 minutos

 

Acerca de Yasmina Reza

 

Reconocida como una de las más sagaces y despiadadas retratistas de las contradicciones, inconsistencias y flaquezas humanas, la dramaturga, narradora, directora y ocasional actriz Yasmina Reza nació en París, hija de padre iraní y madre húngara, ambos judíos. Tras sus estudios en la Universidad de París y en la Escuela de Arte Dramático Jacques Lecoq, comenzó a trabajar como actriz, pero pronto dejó el escenario para crear sus propias obras: Conversaciones después un entierro (1987), La travesía del invierno (1989), Arte (1995), El hombre del azar (1995), Tres versiones de la vida (2000), Una comedia española (2004), Un dios salvaje (2007), Cómo cuenta usted la partida (2011) y Bella figura (2015). Por estas obras recibió varias veces el premio Molière, además del Laurence Olivier, el Evening Standard y el Nestroy-Theatreprize. Entre su producción narrativa destacan Hammerklavier (1997), Una desolación (1999), Ninguna parte (2005), En el trineo de Schopenhauer (2005), El alba, la tarde o la noche (2007), Felices los felices (2013), Babilonia (2016) y Serge (2021), en todos los casos grandes éxitos comerciales en Francia.

 

Alfredo Arias comenzó su carrera como artista plástico en el Instituto Di Tella, donde presentó su primera puesta en escena, Drácula, y a fines de los sesenta se radicó en París con la puesta en escena de Eva Perón de Copi. Arias modeló un mundo poético propio con sus creaciones Peines de Coeur d’une chatte Anglaise, Mortadela y Tatuage, entre otras. De su trabajo sobre obras de repertorio se destacan La bestia en la jungla de Henry James con adaptación de Marguerite Duras, La tempestad de Shakespeare en el Festival de Aviñón, Las criadas de Jean Genet en el Théâtre de l’Athénée, La dama de las camelias con adaptación de René de Ceccatty en el Théâtre Marigny y Las aves de Aristófanes en la Comédie-Française. Entre sus últimas creaciones figuran Rake ́s Progress de Ígor Stravinski en el Teatro Colón y Bela Vamp en El Extranjero. En las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires presentó La mujer sentada de Copi (Teatro San Martín, 1998), Incrustaciones (Teatro Alvear, 2007), Tatuaje (Teatro Alvear, 2010), Cinelandia (Teatro de la Ribera, 2016), Divino amore (Teatro de la Ribera, 2018) y Happyland (Teatro San Martín, 2019/2020). Alfredo Arias recibió el Molière de Honor por su carrera y fue nombrado Chevalier, Officier y Commandeur des Arts et des Lettres y Chevalier de l’ordre National du Mérite por el gobierno de Francia.

 

 

La obra James Brown mettait des bigoudis de Yasmina Reza se presenta en Argentina a través de un permiso otorgado por Thaleia Productions, 6 rue Sédillot 75007 Paris France.

 

 

 

 

El Teatro Sarmiento integra el Complejo Teatral de Buenos Aires, organismo inaugurado en 2000 que reúne seis salas teatrales dependientes del Ministerio de Cultura de la Ciudad: San Martín, Presidente Alvear, Regio, De la Ribera, Sarmiento y El Plata.

 

 

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 

lunes, 14 de octubre de 2024

Se estrena James Brown usaba ruleros, de Yasmina Reza en el Teatro Sarmiento con dirección de Alfredo Arias



(Buenos Aires) 

Alfredo Arias estrena la obra de Yasmina Reza James Brown usaba ruleros, una versión con traducción y adaptación de Gonzalo Garcés y dirección de Arias. 

 El director argentino radicado en Francia aborda una pieza mordaz y poco convencional sobre la identidad y la diferencia de la exitosa dramaturga francesa.

 El próximo jueves 31 de octubre tendrá lugar en el Teatro Sarmiento (Av. Sarmiento 2715) el estreno de James Brown usaba ruleros, una pieza de Yasmina Reza que se presenta con traducción y adaptación de Gonzalo Garcés, en versión y con dirección de Alfredo Arias.

El elenco está integrado (por orden de aparición) por Marcos Montes, Claudia Cantero, Dennis Smith, Adriana Pegueroles y Juan Bautista Fernandini.

El diseño de sonido es de Nahuel Martínez y Mauro do Campo, la asistente de dirección es Luciana Milione, la música original fue compuesta por Alejandro Terán, el diseño de iluminación es de Matías Sendón, el diseño de vestuario de Julio Suárez y el diseño escenográfico de Julia Freid.

 Las funciones de James Brown usaba ruleros tendrán lugar de jueves a domingos a las 20.


Duración: 65 minutos

Previo al estreno, el espectáculo se presentará en el marco del FIBA (Festival Internacional de Buenos Aires) los días viernes 18 y 25, y sábados 19 y 26 de octubre a las 20 horas (entradas en www.fiba.ar).

 

¿Hay mayor alegría que jugar a ser otro?

La vida del matrimonio Hutner cambia cuando su hijo Jacob les anuncia que es la cantante Céline Dion. Ahora, en la clínica psiquiátrica donde lo internaron, Jacob (o Céline) tiene un sólo amigo: Philippe, un muchacho blanco que asegura ser negro.

Los angustiados padres de Jacob (o Céline) se cuestionan: ¿acaso ellos, los normales, no interpretan también sus papeles? ¿Jacob (o Céline) está loco o eso que otros llaman locura es una forma de belleza que el mundo no comprende? La psiquiatra no ayuda a aclarar las cosas: como Mefistófeles, está ahí para confundir las pistas.

En el parque de la clínica, un espacio fuera de la realidad, tiene lugar estanueva y sofisticada comedia de Yasmina Reza (la premiada autora de Art y Un dios salvaje), que combina esa obsesión de nuestra época con la autopercepción y la corrección política con preguntas más perdurables y profundas: ¿hay mayor alegría que jugar a ser otro? ¿Pero quién puede cantar su alegría solo?

“La pieza de Yasmina Reza avanza con toques sutiles y casi impresionistas enla desesperación de unos padres por recuperar a su hijo”, dice el director Alfredo Arias. “A veces los caminos avanzan en una sola dirección y sin vuelta atrás. Yasmina Reza me propuso escenificar su texto, una invitación irresistible”.

Reconocida como una de las más sagaces y despiadadas retratistas de las contradicciones, inconsistencias y flaquezas humanas, la dramaturga, narradora, directora y ocasional actriz Yasmina Reza nació en París, hija de padre iraní y madre húngara, ambos judíos. Tras sus estudios en la Universidad de París y en la Escuela de Arte Dramático Jacques Lecoq, comenzó a trabajar como actriz, pero pronto dejó el escenario para crear sus propias obras: Conversaciones después un entierro (1987), La travesía del invierno (1989), Arte (1995), El hombre del azar (1995), Tres versiones de la vida (2000), Una comedia española (2004), Un dios salvaje (2007), Cómo cuenta usted la partida (2011) y Bella figura (2015). Por estas obras recibió varias veces el premio Molière, además del Laurence Olivier, el Evening Standard y el Nestroy-Theatreprize. Entre su producción narrativa destacan Hammerklavier (1997), Una desolación (1999), Ninguna parte (2005), En el trineo de Schopenhauer (2005), El alba, la tarde o la noche (2007), Felices los felices (2013), Babilonia (2016) y Serge (2021), en todos los casos grandes éxitos comerciales en Francia.

 

Alfredo Arias comenzó su carrera como artista plástico en el Instituto Di Tella, donde presentó su primera puesta en escena, Drácula, y a fines de los sesenta se radicó en París con la puesta en escena de Eva Perón de Copi. Arias modeló un mundo poético propio con sus creaciones Peines de Coeur d’une chatte Anglaise, Mortadela y Tatuage, entre otras. De su trabajo sobre obras de repertorio se destacan La bestia en la jungla de Henry James con adaptación de Marguerite Duras, La tempestad de Shakespeare en el Festival de Aviñón, Las criadas de Jean Genet en el Théâtre de l’Athénée, La dama de las camelias con adaptación de René de Ceccatty en el Théâtre Marigny y Las aves de Aristófanes en la Comédie-Française. Entre sus últimas creaciones figuran Rake ́s Progress de Ígor Stravinski en el Teatro Colón y Bela Vamp en El Extranjero. En las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires presentó La mujer sentada de Copi (Teatro San Martín, 1998), Incrustaciones (Teatro Alvear, 2007), Tatuaje (Teatro Alvear, 2010), Cinelandia (Teatro de la Ribera, 2016), Divino amore (Teatro de la Ribera, 2018) y Happyland (Teatro San Martín, 2019/2020). Alfredo Arias recibió el Molière de Honor por su carrera y fue nombrado Chevalier, Officier y Commandeur des Arts et des Lettres y Chevalier de l’ordre National du Mérite por el gobierno de Francia.

 La obra James Brown mettait des bigoudis de Yasmina Reza se presenta en Argentina a través de un permiso otorgado por Thaleia Productions, 6 rue Sédillot 75007 Paris France.

El Teatro Sarmiento integra el Complejo Teatral de Buenos Aires, organismo inaugurado en 2000 que reúne seis salas teatrales dependientes del Ministerio de Cultura de la Ciudad: San Martín, Presidente Alvear, Regio, De la Ribera, Sarmiento y El Plata.

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar