El Complejo Teatral de Buenos Aires anunció la programación de agosto para todas sus salas: Se estrena la ópera de tres centavos de Brecht

 

La ópera de tres centavos

 (Buenos Aires)

El Complejo Teatral de Buenos Aires anunció la programación de agosto para todas sus salas:

PROGRAMACIÓN AGOSTO 2026

Invasiones: No bombardeen Buenos Aires

Benito

TEATRO MUSICAL

LA ÓPERA DE TRES CENTAVOS

(Die Dreigroschenoper)

Música de Kurt Weill. Texto de Bertolt Brecht

Traducción, adaptación y dirección: Gabriel Calderón

Entre el teatro y la ópera, las canciones y las actuaciones, la representación y la realidad, La ópera de tres centavos expone una crítica feroz a una sociedad en la que criminales, empresarios y autoridades integran un mismo engranaje. Y cuestiona la frontera entre lo legal y lo ilegal, lo moral y lo amoral, lo imaginario y lo real. A casi un siglo de su estreno, en 1928 y hacia el final de la República de Weimar, un tiempo caracterizado por profundas desigualdades, crisis recurrentes, corrupción y una creciente desconfianza hacia las instituciones, la historia no solo repite contextos y vicios, sino que los profundiza con descarnada crueldad sobre los cuerpos de sus ciudadanos.

Elenco:

Roberto Peloni, Alejandro Paker, Laura Silva, Evelyn Basile, Jessica Abouchain, Juan Cottet, Enrique Dumont, Rocío Noziglia

Coro de mujeres:

Sonia Alemán, Lucía González, Juana Ibáñez, Trinidad Montiel, Pilar Rodríguez Rey, Sheila Saslavsky

Coro de varones:

Andrés Asencio, Gonzalo Almada, Joaquín Baqueiro, Nicolás Cucaro, Francisco González Gil, Federico Heinrich, Tadeo Macri, Juan Manuel Outeiro.

Pianista en ensayos:

Tamara Benitez

Nómina de Orquesta:

Agustina Cárdenas (flauta y piccolo), Yamila Bavio,

Camilo Binelli (saxo alto, barítono y clarinete), Emiliano Barri, María Noel Luzardo (saxo soprano y tenor), María Florencia Díaz López, Rocío Sosa (trompeta), Laura Molina (trombón), Ignacio Svachka (Percusión y timbales), Julián Goldman (charango), Pablo Mainetti (bandoneón), Matías Chapiro (piano), Noelia Capucho (violonchelo), Lau Lovotti (contrabajo)

Dirección general: Gabriel Calderón. Dirección musical: Annunziata Tomaro. Diseño de escenografía: Lucía Tayler. Diseño de vestuario y enlace escenotécnico: Vanesa Abramovich. Diseño de iluminación: Fabricio Ballarati. Diseño de sonido: Andrés Cabaleiro. Coreografía: Florencia Viterbo

Una coproducción del Teatro Colón y el Complejo Teatral de Buenos Aires

La ópera de tres centavos (Die Dreigroschenoper) de Bertolt Brecht (texto) y Kurt Weill (música) en colaboración con Elisabeth Hauptmann, se presenta con licencia de © Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin The Threepenny Opera – Play with music (1928), de Kurt Weill. Libreto de Bertolt Brecht. Editor original: Universal Edition Viena.

Representante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.ar

Desde el viernes 21

Miércoles a sábados, 20 horas. Domingos, 19 horas.

Hasta el miércoles 9 de septiembre

Teatro Presidente Alvear

(Av. Corrientes 1659)

TEATRO MUSICAL

INVASIONES I

NO BOMBARDEEN BUENOS AIRES

Con Elena Roger

Narrado a través de las canciones de Charly García

Idea, libro y dirección: Ricardo Hornos

Coreografía: Elizabeth de Chapeaurouge

Directora residente: Virginia Magnago

Invasiones I: No Bombardeen Buenos Aires es un musical protagonizado por Elena Roger, narrado a través de las canciones de Charly García, con idea, libro y dirección de Ricardo Hornos. El espectáculo —que cuenta con más de treinta artistas en escena— propone una mirada contemporánea sobre un episodio fundacional de la historia argentina: las invasiones inglesas de 1806. A partir de una ambiciosa puesta en escena con gran despliegue, la obra busca reflejar los momentos de desconcierto y resistencia que precedieron a la defensa del Río de la Plata, acompañada por una banda sonora inspirada en el universo musical del genial Charly García.

Invasiones I: No Bombardeen Buenos Aires es una producción del Complejo Teatral de Buenos Aires y Club Media junto con Carlos Mentasti y Alephmedia

Intérpretes (por orden alfabético):

Christian Alladio, Nath Aponte, Pablo Arias García, Pamela Baigún, Carmela Barsamian, Facundo Basso, Juan Diego Bros, Matías Bruno, Walter Canella, Fede Couts, Francisco Cruzans, Juan Martín Delgado, Abril Ferrería, Ángel Hernández, Julián Kohl, Alan Madanes, Julián Mardirosian, Fernando Margenet, Nicolás

Martínez, Luis Rodríguez Echeverría (LARE), Agustín Pérez Costa, Lisa Queti, Federico Salles, Violeta Socas, Fernando Ursino, Wally Valli, Pedro Vega, Pato Witis, Sebastián Ziliotto

Músicos en escena:

Javier López Del Carril (guitarra acústica y eléctrica), Carlos Britez (piano), Christine Brebes (violín y sintetizador), Juan Bayón (bajo), Lisandro Etala (guitarra eléctrica), Francisco Paz (batería), Octavio Estrin (efectos de sonido y sintetizador)

Dirección musical: Javier López Del Carril. Dirección vocal: Ana Carfi. Diseño de escenografía: Gonzalo Córdoba Estévez. Diseño de vestuario: Graciela Galán. Diseño de iluminación: Matías Sendón. Diseño sonoro: Rodrigo Lavecchia. Diseño de video: Federico Luis Lamas, Johanna Wilhelm. Arreglos musicales: Murci Bouscayrol, Ricardo Hornos. Curaduría histórica: Felipe Pigna

Miércoles a sábados, 20.30 horas. Domingos, 19.30 horas

Jueves 6: función accesible

Miércoles 19 a domingo 23: no hay función

Hasta el domingo 30

Duración: 90 minutos

Sala Martín Coronado

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

TEATRO

LA LLUVIA DE FUEGO

Silvina Ocampo y Juan José Hernández

Dirección: Marilú Marini

Adelaida es una mujer rica y sensual, una devoradora de hombres conocida como “la Greta Garbo del barrio”. Aficionada a la cerámica artística, se enamora de un muchacho buen mozo y algo tarambana, a quien asesina y reduce a cenizas en su horno de cerámica. Escrita por Silvina Ocampo junto con Juan José Hernández, La lluvia de fuego tiene un tono surrealista y el humor que caracteriza la obra de la autora. Bioy Casares, pareja de la escritora, le obsequió el libreto inédito de esta pieza a Marilú Marini, quien la estrenó en París en 1997.

Intérpretes:

Valeria Lois, Carolina Saade, Agustín Rittano, Damián Mai y Mercedes Beno Mendizábal.

Diseño de escenografía y vestuario: Oria Puppo. Diseño de iluminación: Sol Lopatín. Música y diseño sonoro: Diego Vainer. Coreografía: Manuel Attwell

Desde el sábado 29

Miércoles a sábados, 19 horas. Domingos, 18 horas

Hasta el domingo 8 de noviembre

Duración: 90 minutos

Sala Casacuberta

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

PERFORMANCE

MANIFESTUM

Una conferencia performática

Idea de Oria Puppo en complicidad con Marilú Marini

Dramaturgia: Eugenia Pérez Tomas y Oria Puppo

Marilú Marini y Franco Torchia en una conferencia performática dan voz a testimonios y experiencias en primera persona que invitan a pensar el cuerpo y la diferencia. La selección de textos pone el acento en la variedad de puntos de vista, trayendo textos del pasado, citando textos del presente. ManifestuM invita abierta y francamente a hilvanar conclusiones a partir de materiales históricos. Y cuanto más se lee, mayor la seguridad de lo que falta por aprender. A esa comunidad inmensa de pensadores se les debe mucho, se les debe todo. Un espacio de interrogación y pensamiento que tensa el presente e imagina futuros.

Intérpretes:

Marilú Marini y Franco Torchia

Dramaturgia: Eugenia Pérez Tomas en colaboración con Oria Puppo. Incluye textos y testimonios de (por orden alfabético): María Belén Correa, Andrea Cukier, Esther Díaz, Daniel Link, María Lugones, gaita nihil, Javier Sáez, Cande Schamun, Alejandro Tantanian, Liliana Viola y Marlene Wayar

Dirección artística, codiseño de escenografía, vestuario y video: Oria Puppo. Codiseño de escenografía: Florencia Tutusaus. Música y diseño sonoro: Diego Vainer. Diseño de iluminación: Sol Lopatín.

Equipo audiovisual

Dirección: Oria Puppo. Dirección de fotografía: Sol Lopatin. Cámara: Federico Bracken, Carolina Rolandi. Producción y dirección de postproducción: Elías Díaz. Montajista y corrección de color: Constanza Curia. Programación y puesta técnica videográfica: José Jiménez, Carolina Rolandi. Coordinación de producción: Luciana Becerra, Juan Cruz Bergondi.

Miércoles a sábados, 19.30 horas. Domingos, 18.30 horas

Hasta el domingo 16

Duración: 60 minutos

Sala Casacuberta

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

MÚSICA

JAZZ BUENOS AIRES / JAZZ AT LINCOLN CENTER

GEORGE GARZONE QUARTET

presenta a JEFF "TAIN" WATTS

Un encuentro entre el virtuosismo del saxo tenor y la explosión percusiva del jazz. Las tríadas cromáticas de George Garzone y el elegante estallido de la batería de Jeff “Tain” Watts generan sobre el escenario una gran tensión entre color, melodía,

ritmo callejero y la arrolladora presencia del swing. Dos notables músicos, clásicos y modernos, y el eco deslumbrante de su talento que ocupará la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín en el marco del ciclo Jazz Buenos Aires.

Martes 18, 20 horas

Sala Martín Coronado

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

MÚSICA

TANGO BA

Festival y Mundial 2026

El Teatro San Martín será una de las sedes oficiales del Tango BA Festival y Mundial 2026, con conciertos, espectáculos y milongas. La programación específica con días y horarios detallados para sus salas y espacios se publicará próximamente en el sitio oficial tangoba.org.

Del miércoles 19 al domingo 30

Hall Alfredo Alcón

Sala Martín Coronado

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

TEMPORADA INTERNACIONAL / ESPAÑA

TODOS LOS ÁNGELES ALZARON EL VUELO La Zaranda. Teatro Inestable de Ninguna Parte

Texto: Eusebio Calonge

Dirección y espacio escénico: Paco de La Zaranda

Una exploración en el territorio más hostil de lo cotidiano. Desde la tradición picaresca, con su desolador humor, cruzando la lectura social en busca de un sentido de elevación, abre la puerta a lo poético dentro de lo sórdido. Una ranura de luz en lo oscuro. Y llega así hasta otros límites donde se conjugan realidad y ficción, existencia y escenario. Con esta obra, la compañía cumplirá 48 años por los escenarios del mundo entendiendo siempre al teatro como misterio, riesgo y ofrenda a las voces silenciadas.

Una coproducción del Teatro de Rojas de Toledo y del Teatre Romea de Barcelona con La Zaranda, Teatro Inestable de Andalucía la Baja.

Elenco

Ingrid Magrinya, Natalia Martínez, Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez, Enrique Bustos

Iluminación: Peggy Bruzual. Vestuario: Encarnación Sancho. Asistencia de dirección: Andrea Delicado. Producción ejecutiva en Argentina: Luciano Greco, Camilo Blutrach. Producción general: Sebastián Blutrach

Desde el miércoles 12 hasta el domingo 30

Miércoles a domingos, 20 horas

Duración: 90 minutos

Teatro Regio

(Av. Córdoba 6056)

TEMPORADA INTERNACIONAL / ESPAÑA

DAVID

Companyia Hongaresa Teatre

Dirección: Paco Zarzoso

David es una tragicomedia con tintes negros sobre los abusos de unos seres humanos contra otros. La historia de un padre y un hijo, pero también la de un verdugo y una víctima. Y de un verdugo que, a su vez, será víctima. Y de una víctima que será verdugo de otras víctimas que, a su vez, podrían ser verdugos. ¿Cuándo se romperá esta cadena de abusos, esta serie del dolor? ¿Cómo es posible que en el ser humano convivan los sentimientos más piadosos con los más terribles?

Elenco

Enric Juezas y Ángel Fìgolis

Espacio escénico: Los Reyes del Mambo. Diseño de iluminación: Mingo Albir. Iluminación en Buenos Aires: Leandra Rodríguez. Diseño de vestuario Adame. Música y diseño de sonido: Raimon Flores Civera, Juan José Párraga de la Virgen

Desde el jueves 13 hasta el domingo 23

Miércoles a domingos, 19.30 horas

Duración: 55 minutos

Sala Cunill Cabanellas

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

TÍTERES

REMIGIO VERDIALES, UN CARPINCHO Pablo Gorlero

Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín

Dirección: Adelaida Mangani

En un rincón del humedal, Remigio Verdiales —un carpincho tranquilo, amante del agua, los matecitos y el silencio— ve alterada su rutina cuando extraños ruidos interrumpen sus siestas. Sin que los animales que integran la comunidad lo adviertan del todo, los humanos comienzan a construir viviendas en la zona, amenazando el equilibrio del humedal. Pero la inesperada presencia de una niña y su perro abrirá un camino distinto, donde la resistencia se vuelve juego, música y esperanza compartida. Con humor, coreografías y canciones originales, este espectáculo propone una reflexión sobre la urgencia de defender el hábitat, la fuerza del trabajo colectivo y la convivencia entre especies. Una historia para toda la familia que celebra el respeto, la empatía y la conciencia ambiental.

Libro, letras de canciones y dirección: Pablo Gorlero. Música y dirección musical: Fernando Nazar. Coreografía: Marina Svartzman. Director asistente y dirección vocal: Jerónimo Dodds. Realización de títeres: Alejandra Farley, Inés Sceppacuercia. Vestuario: Javier Pon. Escenografía: Inés Sceppacuercia.

Iluminación: Agustín Bandi

Sábados y domingos, 15 horas

Hasta el domingo 30

Duración: 60 minutos

Teatro Sarmiento

(Av. Sarmiento 2715)

TÍTERES

EL GRAN CIRCO

Ariel Bufano

Dirección: Adelaida Mangani

Dirección; ayudante Ariadna Bufano

Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín

Dirección artística: Adelaida Mangani

El gran circo es un homenaje de Ariel Bufano, creador del Grupo de Titiriteros, a los orígenes del teatro nacional y a sus pioneros, los hermanos Podestá. Como tal, incluye números circenses tradicionales (acróbatas, malabaristas, payasos, animales amaestrados, equilibristas y trapecistas) y algunas pantomimas, materializados con toda la magia de los títeres. Estrenado en 1983 y repuesto numerosas veces desde entonces, este espectáculo se ha convertido en un verdadero clásico de la compañía y se cuenta entre los que más público han convocado en toda la historia del teatro argentino.

Sábados y domingos, 15 horas

Hasta el domingo 16

Cine Teatro El Plata

(Av. Juan Bautista Alberdi 5765)

TEATRO MUSICAL

BENITO DE LA BOCA

Benito de La Boca regresa para su cuarta temporada al Teatro de la Ribera, la sala fundada por el propio pintor que se volvió la escenografía ideal para contar su increíble historia de vida. Una obra de arte total que integra teatro, música en vivo, artes plásticas y poesía para homenajear al gran artista de La Boca, el genial Benito Quinquela Martín, el hombre de origen humilde que pintó su aldea y se volvió universal.

Viernes, 14 horas. Sábados y domingos, 15 horas

Hasta el domingo 30

Duración: 90 minutos

Teatro de la Ribera

(Av. Don Pedro de Mendoza 1821)

CINE

¡ESTO ES HISTORIETA!

Continúa la tercera edición del festival dedicado a poner de relieve las adaptaciones cinematográficas más destacadas de cómics canónicos como así también de los poco conocidos.

Hasta el domingo 2

LAS TRES M DEL SR. LANG

Últimas funciones del ciclo dedicado al gran realizador alemán, a cincuenta años de su muerte.

Hasta el domingo 2, en colaboración con el Goethe-Institut Buenos Aires.

ENCUENTRO CON EL CINE DE TAIWÁN

Cuatro largometrajes recientes producidos en territorio taiwanés, títulos que dan cuenta de la riqueza y vitalidad de la cinematografía de ese país. Del martes 4 al viernes 7, en colaboración con la Oficina Comercial y Cultural de Taipéi en la Argentina.

LUCHINO VISCONTI: VIAJES EN ITALIA

El ciclo está integrado por siete largometrajes dirigidos a lo largo de su carrera por el genial cineasta italiano Luchino Visconti, a cincuenta años de su fallecimiento. Del jueves 6 al sábado 29, en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de Buenos Aires.

EL MUNDO AL REVÉS

Estreno exclusivo del largometraje de Agostina Di Luciano y Leon Schwitter, coproducción suizo-argentina rodada en nuestro país, y cuyo estreno mundial tuvo lugar en el prestigioso Festival Visions du réel.

Siete únicas funciones, a partir del jueves 6

CINCO TARDES CON LOS HERMANOS MARX

Cinco de los films más reconocidos de los inmortales Groucho, Harpo, Chico y Zeppo, en funciones vespertinas de las 15 horas.

Del martes 11 al domingo 16

DOC BUENOS AIRES

Llega a la Sala Leopoldo Lugones una nueva edición, la número 26, del tradicional encuentro con lo mejor del cine documental nacional e internacional más reciente. Del martes 18 al domingo 23.

INTEGRAL PERE PORTABELLA

En el marco de las actividades globales “Acción Portabella” se verán todos los largometrajes y cortos dirigidos por el gran realizador catalán, quien el año próximo cumplirá un siglo de vida, además de dos películas fundamentales del cine español que lo tuvieron como productor.

A partir del martes 25

Sala Leopoldo Lugones

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

FOTOGRAFÍA

“LUZ DE ORIENTE”

Gabriel Giovanetti

Un recorrido fotográfico profundo por los caminos de la fe musulmana. A través de las inmensidades de Asia, desde los enclaves de China hasta las ciudades míticas de Bujará y Samarcanda, la obra de Gabriel Giovanetti captura tanto la belleza de la

arquitectura hindú como la realidad de pueblos milenarios. A diferencia del exotismo europeo tradicional, el autor propone una mirada sudamericana, que combina la sensibilidad del artista con la observación del antropólogo. Sus imágenes retratan un mundo de polvo, soledad y marginación que parece detenido en el tiempo, aunque sus personajes conserven la dignidad de reyes en el exilio.

Martes a viernes, 14 a 21 horas

Sábados y domingos, 13 a 20 horas

Entrada sin costo

FotoGalería

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

FOTOGRAFÍA

“TERRITORIO EFÍMERO”

Carlos Furman

Carlos Furman, sin duda, uno de los fotógrafos de teatro más destacados de la Argentina, presenta una selección de sus trabajos de la última década para teatro, danza y títeres en el Teatro San Martín. La muestra reúne retratos y escenas de grandes obras junto con otras imágenes especialmente diseñadas para la promoción de los espectáculos, con el objetivo de atraer al espectador a partir de una propuesta visual impactante.

Martes a domingos de 14 a 19 horas

Entrada sin costo

Hall Alfredo Alcón. Primer piso

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

ACTIVIDADES ESPECIALES

MILONGA EN EL PLATA

Continúa el ya tradicional ciclo de encuentros milongueros en el barrio de Mataderos. El baile y sus rituales tienen su lugar en el hall del Cine Teatro El Plata, donde los vecinos se acercan “a tirar unos pasos” en la pista con músicos en vivo, parejas de exhibición y DJ de milonga.

Coordinación: Poly Pérez

Viernes 21 y 28, 19 horas

Entrada sin costo

Cine Teatro El Plata

(Av. Juan Bautista Alberdi 5765)

ACTIVIDADES ESPECIALES

ARTES VIVAS & DINERO EN EL SIGLO XX Clase magistral de Andrés Neumann

Con más de 50 años junto a figuras como Peter Brook, Pina Bausch o Tadeusz Kantor, el destacado gestor cultural analizará la producción, el financiamiento, la circulación internacional de las artes escénicas, las políticas culturales y los modelos de financiamiento. Una cita clave para artistas y gestores sobre políticas culturales y la construcción de trayectorias globales.

Martes 4, 18.30 horas

Entrada sin costo

Centro de Documentación de Teatro y Danza (CeDoc)

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

ACTIVIDADES ESPECIALES

Presentación del libro

“BRECHT EN LA PRÁCTICA. LA TEORÍA A ESCENA”

En el año en que se conmemora el 70° aniversario del fallecimiento del célebre dramaturgo alemán, Laura Brauer, actriz, directora, docente e investigadora teatral argentina especializada en la metodología y poética política de Bertolt Brecht presentará su libro, acompañada por Alejandro Tantanián, Adhemar Bianchi y Héctor Levy Daniel.

Miércoles 12, 18 horas

Entrada sin costo

Centro de Documentación de

Teatro y Danza (CeDoc)

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

ACTIVIDADES ESPECIALES

EL TEATRO COMO BLOQUE DE TITANIO encuentro #7

Continúa el ciclo de encuentros de creadores provenientes de diferentes áreas de las artes escénicas contemporáneas que lleva adelante el Centro de Documentación de Teatro y Danza del Teatro San Martín y que busca reflexionar acerca de los procesos creativos de los artistas. En esta oportunidad, participarán el dramaturgo, cineasta y narrador Santiago Loza, la actriz Valeria Lois y el actor Mariano Saborido.

Miércoles 26, 18.30 horas

Entrada sin costo

Centro de Documentación de

Teatro y Danza (CeDoc)

Teatro San Martín

(Av. Corrientes 1530)

EL SAN MARTÍN EN LAS REDES

EN OFF

EN OFF es la plataforma de contenidos del Complejo Teatral en la web, con materiales textuales y audiovisuales exclusivos. Allí el espectador encontrará notas sobre las obras y los autores de cada uno de los espectáculos que se presentan en sus salas, además de entrevistas exclusivas con sus protagonistas: actores, directores, coreógrafos y muchos más. Desde la computadora o el teléfono móvil, con EN OFF el espectador podrá así completar y ampliar la visión de un espectáculo.

LA ESCUELA AL TEATRO

Conscientes de la importancia de la formación de públicos desde la edad escolar, así como de la articulación de contenidos curriculares de las instituciones educativas con la programación teatral, el Complejo Teatral de Buenos Aires organizó una nueva edición de su programa La Escuela al Teatro, a través del cual ofrece funciones especiales para escuelas primarias y secundarias.

Las obras que integran la programación de La Escuela al Teatro:

Remigio Verdiales, un carpincho

de Pablo Gorlero, a cargo del Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín Funciones: martes 4, miércoles 5, jueves 6 y viernes 7 de agosto. Martes 11, miércoles 12, jueves 13 y viernes 14 de agosto. A las 14.30 horas Duración: 60 minutos

Recomendado para espectadores de 4 a 10 años. Nivel inicial y primer ciclo de primaria

Teatro Sarmiento

Av. Sarmiento 2715. Plaza Italia

Benito de La Boca

Funciones: viernes 7, 14, 21 y 28 de agosto, a las 14 horas

Duración: 90 minutos

Recomendado para espectadores a partir de los 10 años. Segundo ciclo de primaria y primer ciclo de secundaria

Teatro de la Ribera

Av. Don Pedro de Mendoza 1821. La Boca

El gran circo

de Ariel Bufano

Por el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín

Funciones: jueves 13 y viernes 14 de agosto a las 15 horas

Duración: 55 minutos

Recomendado para espectadores de todas las edades

Cine Teatro El Plata

Av. Juan Bautista Alberdi 5765. Mataderos

Para mayor información contactarse con nuevospúblicos@complejoteatral.gob.ar

EL SAN MARTÍN EN LAS REDES

PUNTO DRAMA

¿En qué música se inspira José María Muscari? ¿Quién fue el primer maestro que marcó a Mauricio Kartun? ¿Qué influyó a Renata Scussheim para crear Boquitas Pintadas? Un momento único, íntimo, que permite conocer a ocho grandes creadores del teatro argentino a través de una serie de entrevistas producidas y grabadas por el Complejo Teatral de Buenos Aires. Mauricio Kartun, Renata Schussheim, Pompeyo Audivert, Javier Daulte, Mariana Chaud, Matías Feldman, José María Muscari y Laura Paredes comparten su experiencia, métodos de trabajo y qué aprendieron de sus maestros.

Disponibles en el de YouTube: TeatroSanMartinCTBA

ACTIVIDADES ESPECIALES

VISITAS GUIADAS

AL TEATRO SAN MARTÍN

Las visitas para instituciones requieren reserva previa, escribiendo al siguiente mail: visitas@complejoteatral.gob.ar

VISITA GUIADA LÚDICA, OBRA PERDIDA

¡Una aventura teatral llena de misterio y diversión! El Teatro San Martín enfrenta una gran crisis: ¡una obra ha sido robada y no se puede estrenar! Tito Panóptico, un excéntrico y brillante detective teatral, necesita tu ayuda para resolver el caso. Durante esta visita interactiva, los participantes recorrerán pasillos ocultos, espacios

secretos y el fascinante detrás de escena del icónico Teatro San Martín. Descubrirán sus modos de trabajo, rincones misteriosos y anécdotas inolvidables mientras buscan pistas para atrapar al culpable y devolver la obra al escenario. ¿Podrás resolver el enigma y ser parte de esta historia teatral única?

Duración de la visita: 80 minutos aproximadamente.

Cupo máximo de visitas: 40 personas.

Destinada para personas de 8 a 12 años.

VISITA GUIADA LÚDICA, CARTAS EN ACCIÓN

En esta visita guiada, el recorrido no solo te llevará por los rincones secretos y espacios emblemáticos del Teatro San Martín, sino que también te invitará a jugar y crear. Con cartas inspiradoras y objetos teatrales, los participantes improvisarán escenas en algunas salas del teatro, dando vida a personajes, historias y situaciones inesperadas. Descubrí la magia de la improvisación mientras exploras el detrás de escena, las historias y los espacios que han sido testigos de las más grandes producciones teatrales. ¡Déjate llevar por tu imaginación y sé protagonista de esta visita creativa!

Duración de la visita: 80 minutos aproximadamente.

Cupo máximo de visitas: 70 personas.

Destinada únicamente para estudiantes de escuelas artísticas de 13 a 16 años.

VISITA GUIADA TEATRO FÁBRICA

Una aproximación a la intimidad del Teatro San Martín, el gran teatro de Buenos Aires. Recorrer sus escenarios, conocer sus camarines y talleres de realización y descubrir sus secretos, esta visita ofrece información sobre la construcción del Teatro San Martín, sus aspectos edilicios más relevantes e incluye un recorrido por los talleres escenotécnicos, donde se lleva a cabo la realización de los componentes de las puestas en escena de las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires.

Duración de la visita: 80 minutos aproximadamente.

Cupo máximo de las visitas: 70 personas.

Destinada para personas de 8 años en adelante.

VISITA GUIADA TEATRO FÁBRICA BILINGÜE

Es la visita Teatro Fábrica bilingüe ideal para ejercitar la comprensión de la lengua inglesa y conocer el teatro.

Duración de la visita: 80 minutos aproximadamente

Cupo máximo de las visitas: 40 personas

Destinada para personas de 12 años en adelante.

Visitas guiadas:

FORMACIÓN ARTÍSTICA

ESCUELA DE OFICIOS TEATRALES

La Escuela de Oficios Teatrales del Teatro San Martín y la EdOT sede Mar del Plata continuarán con el ciclo lectivo de las tres orientaciones Vestuario y Caracterización (VECA), Escenografía y Mecánica Escénica (EME) y Multimedia Escénica (MUL) iniciado en abril de 2026. Los encuentros se desarrollan de lunes a viernes de 9 a 13.30 horas en el Teatro San Martín y en el Teatro de la Ribera en Buenos Aires, y en las instalaciones del Teatro Tronador de Mar del Plata y espacios afines.

+ info en

escueladeoficios@complejoteatral.gob.ar

RECURSOS PARA ESPECTADORES

Se alojan en la web del Complejo Teatral y ofrecen estímulos para contextualizar las obras de la temporada.

+ info en

nuevospúblicos@complejoteatral.gob.ar

COMPRA DE LOCALIDADES

Las entradas para los espectáculos pueden adquirirse en la web www.complejoteatral.gob.ar

DESCUENTOS VIGENTES

Jubilados y estudiantes obtendrán un 50 % en la compra de entradas sólo en forma presencial para el/la titular en la boletería del Teatro con la presentación de certificado y documento correspondientes. No es acumulable con otras promociones.

ENTRADAS PARA PERSONAS CON DISCAPACIDAD

Las personas habilitadas por la Ley 3.546 contarán con entrada gratuita, a la que podrán acceder solo de manera presencial en la boletería del Teatro mediante la presentación del Certificado Único de Discapacidad (CUD) acompañado de documento y siempre que haya cupo disponible (2 % de la capacidad de la sala).

BOLETERÍAS

Horarios de atención al público en los distintos teatros:

TEATRO SAN MARTÍN

Lunes a viernes de 10 a 21.30 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas

TEATRO REGIO

Días de función de 14 a 21 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas

TEATRO SARMIENTO

Días de función de 14 a 21 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas

TEATRO DE LA RIBERA

Días de función de 10 a 15 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas

CINE TEATRO EL PLATA

Martes a viernes de 13.30 a 20.30 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas (solo si hay función)

TEATRO PRESIDENTE ALVEAR

Días de función de 15 a 22 horas

Sábados y domingos de 10 a 22 horas (solo si hay función)

INFORMACIÓN GENERAL:

● Venta online y presencial: a través de nuestra página y en las boleterías de todos los teatros del Complejo Teatral de Buenos Aires.

● Se podrán comprar localidades con anticipación en las boleterías de los respectivos teatros y el pago se realizará exclusivamente con tarjetas de débito/crédito.

● El personal de boletería ofrecerá al público asesoramiento para la compra de localidades a través de la web del CTBA: www.complejoteatral.gob.ar

El lunes 17 (Paso a la Inmortalidad del General José de San Martín) no habrá actividades en las salas del Complejo Teatral.

 

 

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar