El Complejo Teatral de Buenos Aires anunció la programación de todas sus salas para agosto

 

(Buenos Aires)

El Complejo Teatral de Buenos Aires, anunció la programación de todas sus salas para el mes de agosto

 

TEATRO

 

ESTRENO

 

LO QUE EL RÍO HACE

Dramaturgia: María Marull y Paula Marull

 

Las hermanas María y Paula Marull, consagradas en el circuito independiente con espectáculos como La Pilarcita, Hidalgo o Yo no duermo la siesta, estrenan este espectáculo sobre el reencuentro y el redescubrimiento personal a partir de un viaje a un lugar del pasado, donde el río es un personaje más.

 

Elenco:

María Marull, Paula Marull, Willy Prociuk, Mónica Raiola, Mariano Saborido y Débora Zanolli

 

Música original y puesta de sonido: Antonio Tarragó Ros. Diseño de iluminación: Adrián Grimozzi. Diseño de vestuario: Jam Monti. Diseño de escenografía: Gonzalo Córdoba Estévez. Dirección: María Marull y Paula Marull

Estreno público: viernes 26, 20 horas

Miércoles a domingos, 20 horas

Hasta el domingo 27 de noviembre

Duración: 100 minutos

Sala Cunill Cabanellas

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

TEATRO / TEMPORADA INTERNACIONAL

 

ESTRENO

 

LA ZARANDA, TEATRO INESTABLE DE NINGUNA PARTE

LA BATALLA DE LOS AUSENTES

Texto: Eusebio Calonge

 

Asidua visitante de los escenarios argentinos, la prestigiosa compañía andaluza tiene en esta ciudad una legión de fervientes seguidores de cada uno de sus espectáculos, muchos de ellos estrenados en nuestros salas. En La batalla de los ausentes, que presentan ahora en el Teatro Regio, "los sobrevivientes, vencidos por el tiempo y derrotados por las hostilidades del destino, no han abandonado la esperanza de realizar una última gesta gloriosa contra el olvido".

 

Elenco: 

Francisco Sánchez, Gaspar Campuzano y Enrique Bustos

 

Efectos militares y ayudantía de dirección: Andrea Delicado. Sonido: Torsten Weber. Iluminación: Eusebio Calonge. Vestuario: Encarnación Sancho, Morgan Surplus. Espacio escénico y dirección: Paco de La Zaranda

 

Desde el miércoles 10

Miércoles a domingos, 20 horas

Hasta el domingo 28

Duración: 90 minutos

Teatro Regio

(Avda. Córdoba 6956)

 

 

ARTISTA EN RESIDENCIA

 

 

ESTRENO

 

LUCÍA SELES

COFRADÍA EUROBASQUET

 

La poeta, música, cineasta, autora y directora Lucía Seles presentará en el marco del programa Artista en Residencia del Teatro Sarmiento hogar santa lucía del odio 16, retrospectiva y obra nueva junto con la Cofradía Eurobasquet.

 

Desde el jueves 18 hasta el domingo 11 de septiembre

Teatro Sarmiento

(Avda. Sarmiento 2715)

 

 

 

TEATRO

 

JULIO CÉSAR

William Shakespeare

Versión libre y dirección: José María Muscari

 

En una Roma antigua aunque tomada por la tecnología de hoy, unos hombres con ovarios y sus mujeres de pelos duros en el pecho luchan por el poder de una nación. Luego del extraordinario suceso obtenido en su estreno y tras participar en el Festival de Teatro Clásico de Mérida (España), donde fue el espectáculo de apertura, vuelve el montaje de José María Muscari sobre una de las obras más emblemáticas de Shakespeare, que nos trae una historia de amores escondidos y piadosas mentiras políticas.

 

Elenco

​​Moria Casán, Marita Ballesteros, Alejandra Radano, Malena Solda, Mario Alarcón, Mariano Torre, Mirta Wons, Vivian El Jaber, Fabiana García Lago, Payuca

 

Colaboración artística: Paola Luttini. Diseño de sonido: Camilo Zentner y Ariel Gato. Realización audiovisual: Rosario González del Cerro. Diseño de iluminación: Omar Possemato. Diseño de vestuario: Camila Milessi y Emiliano Blanco para Kostüme. Diseño de escenografía: Gabriel Caputo

 

Desde el sábado 6

Sábados y domingos, 17 horas

Hasta el domingo 25 de septiembre

Duración: 90 minutos

Cine Teatro El Plata

(Avda. Juan Bautista Alberdi 5765)

 

 

TEATRO

 

LAS MANOS SUCIAS

Autor: Jean Paul Sartre

Traducción: Ricardo Halac

Adaptación y dirección: Eva Halac

 

Una versión muy actual de la controvertida pieza de Jean-Paul Sartre sobre el eterno dilema entre la moral y la praxis: ¿debemos defender nuestros principios o hacer lo que en cada circunstancia resulta políticamente más útil? Cada uno debe responder según su propia conciencia.

 

Elenco:

Daniel Hendler, Guido Botto Fiora, Florencia Torrente, María Zubiri, Ariel Pérez de María, Guillermo Aragonés, Nelson Rueda, Juan Pablo Galimberti y Ramiro Delgado

 

Realización audiovisual: Juan Pablo Galimberti. Música original y puesta de sonido: Gustavo García Mendy Diseño de iluminación: Miguel Solowej. Diseño de escenografía y vestuario: Micaela Sleigh

 

Miércoles a domingos, 20 hs.

Hasta el domingo 4 de septiembre

Duración: 110 minutos

Sala Casacuberta

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

PARA GRANDES Y CHICOS / TEATRO MUSICAL

 

RECUERDOS A LA HORA DE LA SIESTA

Autoría y dirección: Emiliano Dionisi

Música original, arreglos y dirección musical: Martín Rodríguez

 

 

Inspirado en el universo poético de María Elena Walsh, Recuerdos a la hora de la siesta es una invitación a imaginar la infancia de María Elena Walsh y su peculiar forma de ver el mundo. Una celebración del juego, la fantasía y la libertad. “Detrás de toda gran obra, hay un gran artista y una manera distinta de ver el mundo”, dice Emiliano Dionisi, autor y director del espectáculo. “Las obras son puentes que estos artistas nos tienden para invitarnos a redescubrirnos, a mirar la vida de otra manera”.

 

Elenco:

Lucía Baya Casal, Andrea Lovera, Gimena Riestra, Belén Pasqualini, Mariano Mazzei, Laura Silva, Juan Romanazzi, Federico Fedele, Mercedes Torre y Carolina Setton.

 

Músicos:

Dan Hakim (batería), Gretel Cortés  (piano y coros), Andrés Chirulnicoff (bajo y coros), Diego Velázquez (violín y coros), Martín Rodríguez (guitarra y coros).

 

Bailarines:

Melani Giommetti, Daniela Pérez Ibarra, Maria Belén Kadlec, Facundo Figueroa Gardel, Nicolás Esquivel, Pedro Raimondi.

 

Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín:

Diego Báez Toro, Estanislao Ortíz, Olavia Paz, Florencia Svavrichevsky, Leticia Yebra, Victoriano Alonso, Pablo Del Valle, Ana Galati, Valeria Galíndez, Paulina Lita, Ivo Sifredi.

 

Diseño y realización de títeres: Walter Lamas, Román Lamas. Letras de canciones: Emiliano Dionisi y Martín Rodríguez. Coreografía: Alejandro Ibarra. Diseño de iluminación: Verónica Alcoba. Reposición iluminación: Nadia Farías. Diseño de vestuario: Marisol Castañeda. Diseño de escenografía: Gonzalo Córdoba Estévez. Música original, arreglos y dirección musical: Martín Rodríguez. Dirección: Emiliano Dionisi

 

Sábados y domingos, 15 horas

Hasta el domingo 28

Edad sugerida: desde los 6 años

Duración: 85 minutos

Sala Casacuberta

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

DANZA

 

BALLET CONTEMPORÁNEO DEL TEATRO SAN MARTÍN

Dirección: Andrea Chinetti. Codirección: Diego Poblete

BOLERO + FERVOR

 

Dos coreógrafas, dos obras: por un lado, uno de los clásicos del repertorio del Ballet Contemporáneo; por el otro, un exponente de los nuevos abordajes de la danza. Ambas trabajan la fusión de distintos lenguajes de movimiento; Bolero en torno al tema de la repetición, Fervor en relación a la energía desbordante, a la danza como “acto de ardor”.

 

Bolero

Coreografía y dirección: Ana María Stekelman

Música original: Maurice Ravel Bolero

Reposición coreográfica: Elisabeth Rodríguez y Melisa Buchelli

Vestuario: Renata Schussheim

Diseño de iluminación: Alberto Lemme

Duración: 20 minutos

 

Fervor: hacer de la danza un acto de ardor.

Coreografía y dirección: Josefina Gorostiza

Reposición coreográfica: Elisabeth Rodríguez y Melisa Buchelli

Diseño de música original y diseño sonoro en escena: Kchi Homeless (Facundo Montoya)

Diseño de iluminación: Claudio Del Bianco

Duración: 25 minutos

 

Bailarines:

Constanza Agüero, Brenda Arana, Lucía Bargados, Carolina Capriati, Flavia Dilorenzo, Fiorella Federico, Paula Ferraris, Daniela López, Silvina Pérez, Eliana Picallo, Andrea Pollini, Eva Prediger, Lara Rodríguez, Ivana Santaella, Manuela Suárez Poch y Antonella Zanutto. Adriel Ballatore, Darío Calabi, Juan Camargo, Matías Coria, Matías De Cruz, Francisco De Assis, Lautaro Dolz, Rodrigo Etelechea, Darcio Gonçales, Alejo Herrera, Jonás Grassi, David Millán, Andrés Ortíz, Boris Pereyra, Emiliano Pi Álvarez, Rubén Rodríguez y Damián Sabán.

 

Desde el jueves 18

Jueves, viernes y sábados, 18 horas

Hasta el sábado 17 de septiembre

Duración: 45 minutos

Entrada libre (hasta agotar la capacidad del lugar)

Hall Alfredo Alcón

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

CINE

 

ENCICLOPEDIA CINEMATOGRÁFICA DEL VAMPIRISMO. PARTE 2

Segunda parte del recorrido por la vida y obra de los vampiros –literales y metafóricos– que han acechado la historia del cine, con films que atraviesan las décadas, los géneros, los formatos y las geografías. Entre otros, se verán títulos como Nosferatu, de Werner Herzog, y Arrebato, de Iván Zulueta. En colaboración con el Centro Cultural de España en Buenos Aires, la Embajada de España en Argentina y el Goethe-Institut Buenos Aires.

Hasta el jueves 4

 

LA MESA DE ROCHA

Estreno de la ópera prima del realizador portugués Samuel Barbosa, un retrato sobre la vida y la obra del gran cineasta luso Paulo Rocha, luego de su paso por el prestigioso Festival Internacional de Cine de Locarno. El estreno estará acompañado por un foco especial dedicado a Paulo Rocha.

Desde el jueves 4

 

EL CINE NUEVO DE PAULO ROCHA

Seis largometrajes del realizador portugués Paulo Rocha, uno de los nombres más relevantes en el desarrollo del Nuevo Cine de ese país, en copias restauradas enviadas especialmente desde Lisboa. En colaboración con VAIVEM, Cinemateca Portuguesa, Instituto Camões, Embajada de Portugal en Argentina, Fundación Gulbenkian, ICA, Bando à Parte y Portugal Film.

Desde el viernes 5

 

CENTENARIO PIER PAOLO PASOLINI

Diez películas indispensables del gran realizador italiano, en el centenario de su nacimiento, en copias enviadas especialmente desde Roma. Incluye títulos como Accattone, El evangelio según San Mateo, Edipo Rey, Saló y El Decamerón. En colaboración con el Instituto Italiano de Cultura y la Embajada de Italia en Argentina.

Desde el viernes 12

 

CRIMES OF THE FUTURE

Últimas seis funciones del largometraje más reciente del realizador canadiense David Cronenberg, presentado en la sección oficial competitiva de la última edición del Festival de Cannes y protagonizado por Viggo Mortensen, Léa Seydoux y Kristen Stewart. Estreno exclusivo, en colaboración con MUBI.

Desde el viernes 12

 

DOCBUENOSAIRES

Una muestra con lo mejor del cine documental nacional e internacional más reciente, en la 22° edición aniversario de este clásico del género.

Desde el miércoles 24

 

LUCÍA SELES, ROMANTICISMO INDUSTRIAL

Dieciséis videos de la realizadora Lucía Seles, en el marco del programa Artista en Residencia, retrospectiva y obra nueva en el Teatro Sarmiento, dedicado a la obra de Seles junto con la Cofradía Eurobasquet.

Desde el martes 30

Localidades en venta desde cinco días antes del comienzo del ciclo.   

Sala Leopoldo Lugones

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

FOTOGRAFÍA

 

LA PROMESA

FOTOGRAFÍAS DE IRINA WERNING

 

Las pelilargas es un proyecto personal de la fotógrafa Irina Werning (Argentina-Alemania), quien desde hace 17 años viaja por América Latina, buscando y retratando a diversas mujeres con cabelleras largas. De este trabajo documental se desprende La promesa, donde la fotógrafa entabla -durante el confinamiento en Buenos Aires, debido al Covid-19- un íntimo vínculo con Antonella, una nena de 12 años que vive en el barrio de La Boca, y que hizo la promesa de cortarse el cabello una vez que pudiese volver a clases presenciales.

 

Hasta el domingo 28

Martes a domingos de 14 a 20 horas

Entrada libre

Hall Alfredo Alcón (primer piso)

Teatro San Martín 

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

FOTOGRAFÍA

 

3 HISTORIAS EN 1 CLIC

MUESTRA DE LA FUNDACIÓN PH15

 

Una experiencia de postas creativas a partir de la cual las fotografías realizadas en los talleres de PH15 se transforman en dibujos y las imágenes inspiran a su vez relatos y narraciones. Los 45 trípticos que se presentan en la muestra 3 historias en 1 clic son el resultado de esta acción artística conjunta que abrió las obras a múltiples miradas y significados. La principal convicción que guía el trabajo de la Fundación PH15 es que el arte puede actuar como una poderosa herramienta de transformación. Por eso, desde 2000 PH15 utiliza los recursos de la fotografía para estimular nuevas capacidades expresivas en niños y jóvenes en situación de vulnerabilidad.

 

Hasta el domingo 28

Martes a domingos de 14 a 20 horas

Entrada libre

FotoGalería

Teatro San Martín 

(Avda. Corrientes 1530)

 

 

ACTIVIDADES ESPECIALES

 

NUEVO

VISITA GUIADA DIGITAL ACCESIBLE

El Complejo Teatral de Buenos Aires cuenta con una nueva visita guiada que ofrecerá un recorrido por el Teatro San Martín en formato virtual de “diseño universal”, es decir, pensado para todos los públicos con o sin discapacidad. Fue filmado con cámaras 360° y conduce al espectador a los espacios más significativos del Teatro; entre otros, las salas, los talleres y las áreas técnicas, en las cuales se montaron escenas recreando su funcionamiento y actividad habitual.

La visita está íntegramente interpretada en lenguaje de señas (LSA), además de contar con subtítulos en español e inglés y descripciones integradas en el guión. El guión artístico es de Emiliano Dionisi y la dirección audiovisual de Mariano Dawidson.

Para disfrutar de la experiencia 360° y seguir a los guías, ingresar al enlace y moverse por el video con el mouse arrastrándolo de un lado a otro, o utilizando el comando de la cámara que se encuentran en el sector superior izquierdo de la pantalla.

 

Esta visita se desarrolló conjuntamente entre el equipo de la Fundación Amigos del Teatro San Martín y las áreas de Producción Audiovisual, de Producción Artística y Audiencias del Complejo Teatral de Buenos Aires. Forma parte de Teatros Accesibles y cuenta con el apoyo de Mecenzago Cultural de la Ciudad de Buenos Aires. 

 

 

VISITAS GUIADAS EN EL TEATRO SAN MARTÍN

Una aproximación a la intimidad del gran teatro de Buenos Aires. Se ofrecen dos tipos de visitas:

 

VISITA GUIADA AL "TEATRO FÁBRICA"

Orientada al público en general, esta visita ofrece información sobre la construcción del Teatro San Martín, sus aspectos edilicios más relevantes e incluye un recorrido por los talleres escenotécnicos, donde se lleva a cabo la realización de los componentes de las puestas en escena de las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires.

 

VISITA LÚDICA “BUSCANDO LA OBRA PERDIDA”

Propone descubrir los secretos detrás de la escena del Teatro San Martín, a partir de un juego que invita a conocer sus modos de trabajo, ambientes e historias perdidas en el tiempo. Se recorren los escenarios, camarines y talleres de realización guiados por fragmentos, archivos sueltos y objetos, habitando los diferentes rincones del Teatro. En esta experiencia lúdica, la palabra del participante construirá nuevos relatos sobre el propio teatro.

 

Reservas para instituciones y consultas únicamente por correo: visitas@complejoteatral.gob.ar

 

Turnos con reserva previa para instituciones:

Martes y jueves a las 10, 12 y 14 horas. Miércoles a las 12, 14 y 16 horas. Viernes a las 12 y 14 horas. Viernes a las 16 horas (exclusivamente en inglés)

 

Turnos con reserva previa para público general:

Sábados y domingos a las 12, 14, 16 y 18 horas

 

Duración: 90 minutos

Visitas para instituciones educativas públicas: sin cargo

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

 

FORMACIÓN ARTÍSTICA

El Complejo Teatral de Buenos Aires ofrece una serie de actividades pedagógicas vinculadas a las artes escénicas y abiertas a toda la comunidad. Los cursos y talleres tienen una duración bimestral y trimestral y se dictan en modalidad presencial y virtual.

 

Para mayor información los interesados podrán consultar la página www.complejoteatral.gob.ar o escribir a fartistica@complejoteatral.gob.ar

 

 

RECURSOS PARA ESPECTADORES

Se alojan en la web del Complejo Teatral y ofrecen estímulos para contextualizar las obras de la temporada 2022.

www.complejoteatral.gob.ar/paginas/recursos-para-espectadores

 

 

COMPRA DE LOCALIDADES

Los espectadores podrán adquirir localidades para los espectáculos de todas las salas del Complejo en cualquiera de las boleterías de los teatros, desde una semana de anticipación a la fecha de función. El pago podrá realizarse en efectivo o con tarjetas de débito y crédito.

 

El personal de Boletería ofrecerá al público asesoramiento para la adquisición de localidades a través de la página web del CTBA www.complejoteatral.gob.ar

 

Asimismo se podrá solicitar descuentos especiales para contingentes, que deberán ser gestionados escribiendo a fartistica@complejoteatral.gob.ar

 

 

BOLETERÍAS

 

Teatro San Martín

(Avda. Corrientes 1530)

Lunes a viernes, 12.30 a 22 horas. Sábados y domingos, 10 a 22 horas

 

Teatro Regio

(Avda. Córdoba 6056)

Martes a viernes, 15 a 22 horas. Sábados y domingos, 10 a 22 horas

 

Teatro de la Ribera

(Avda. Pedro de Mendoza 1821)

Sábados y domingos, 11 a 22 horas.

 

Teatro Sarmiento

(Avda. Sarmiento 2715)

Jueves y viernes, 15 a 22 horas. Sábados y domingos, 10 a 22 horas

 

Cine Teatro El Plata

(Avda. Juan Bautista Alberdi 5765)

Martes a viernes de 12.30 a 20.30 horas. Sábados y domingos, de 10 a 22 horas

 

 

 

 

 

IMPORTANTE

 

 

El lunes 15 (Día del Paso a la Inmortalidad del General José de San Martín) no habrá actividad en las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

Año del 40° Aniversario de la Guerra de Malvinas. “En homenaje a los veteranos y caídos en la defensa de las Islas Malvinas y el Atlántico Sur”.