miércoles, 2 de julio de 2025

El Taller de Danza presentará su muestra de cierre del primer cuatrimestre en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín

 

 


 

(Buenos Aires)

Los alumnos invitan a conocer el proceso creativo que transitaron a través de piezas elaboradas con diferentes estilos.

El viernes 4 y el sábado 5 de julio a las 18 horas y el domingo 6 de julio a las 17 horas, los estudiantes y bailarines del Taller de Danza presentarán Danza contemporánea. Aprendizajes en Acción, la muestra de mitad de año, en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530).

Se trata de una invitación a conocer el proceso creativo y de clases que transitaron durante todo el primer cuatrimestre del ciclo lectivo 2025. Con eje en la exploración, la experimentación y la composición, se ofrecerá un espectáculo con pequeñas piezas creadas a partir de diferentes técnicas, estilos e historias.

 

Duración total: 60 minutos

 

La entrada es gratuita

Programa

 

Los dinosaurios

Maestra: Inés Armas

Adscripta: Renata Cardeli

Intérpretes: Segundo año

Música: Charly García

 

El trabajo resignifica materiales de movimiento de clases de Técnica Graham buscando encontrar en ellos la dimensión visceral y emocional. En esta línea se utiliza la música de Charly García como vehículo de conexión con la historia nacional.

 

Presentación A

Maestro: Ramiro Soñez

Intérpretes: Primer año

Música: NGO - bitmix de Ryuichi Sakamoto, Slicker

 

Ejercitación escénica a partir de segmentos coreográficos creados por los alumnos.

 

Pasar

Maestros: Sergio Villalba, Dalilah Spritz

Adscripta: Candela Navarro

Intérpretes: Segundo año

Música: Erlend Oye

 

Pasar un cuerpo por el espacio

Pasar un cuerpo sobre otro

Pasar otro cuerpo

Pasar a otro cuerpo…

 

Pulso

Maestro: Federico Fontán

Adscripta: Agustina Norese

Intérpretes: Tercer año

Edición musical: Jiva Velázquez

 

Creación colectiva a partir del pulso. ¿Cómo aparece el pulso en nuestro cuerpo y el espacio?

 

Primer gesto

Maestro: Damián Malvacio

Intérpretes: Primer año

Música: Piensa en mí de Luz Casal

 

Práctica escénica basada en la exploración y desarrollo de elementos compositivos concebidos por los propios estudiantes como parte de un proceso de creación colectiva.

 

Jumping Jack

Maestra: Laura Roatta

Intérpretes: Segundo año

Música: Big Bad Voodoo

 

Trabajo de estilo theater-jazz.

 

Drum Jack

Maestra: Laura Roatta

Intérpretes: Tercer año

Música: Dead Beat

 

Trabajo de fusión con elementos del jazz y el contemporáneo.

 

Música y Movimiento

Maestro: Sergio Villalba

Intérpretes: Primer año

Música: Sinfonía N° 25 de Wolfgang Amadeus Mozart

 

La idea principal de este trabajo coreográfico es poner en movimiento lo escrito por Mozart, llevando la atención principal al tiempo, el acento, la armonía y la melodía del pequeño fragmento de esta gran obra.

 

 

Travesías (fragmento)

Coreografía: Mauricio Wainrot

Reposición: Sol Rourich

Asistente: Lucía Giupponi

Vestuario: Carlos Gallardo

Intérpretes: Estudiantes de segundo año

Música: Autores anónimos

 

Dice Wainrot sobre la génesis de esta obra: “Desde hace tiempo he estado investigando músicas étnicas de diferentes culturas. Así nació la idea de Travesías. Introduciéndome en estas composiciones, muchas de ellas de autores anónimos, que perduran en el tiempo y forman parte de nuestro patrimonio universal, surgió esta creación, donde volqué el respeto y amor que siento por el espíritu que esas obras poseen, y que de alguna manera nos toca a todos”.

 

Mirarse

Dirección: Jimena Visetti, Rodrigo Colomba

Música: Chango Spasiuk, Dúo Heredero, Carlos Lallana y su grupo Soberanía.

Intérpretes: Estudiantes de tercer año

 

“Miradas y movimiento. Diálogo y danza. Estamos en la búsqueda de aquel viaje hacia el reencuentro con la esencia, con lo más profundo, nuestras raíces. Reconocernos mutuamente, hasta dar de frente con la necesidad de bailar. O simplemente mirarse a los ojos, reconocerse y acompañarse. Entrelazarse. Abrazarnos para crear un tejido de conexiones que trascienda las palabras. Conexión única que genera el estímulo de sonidos folklóricos en danzas. Hablando de nosotros mismos. Argentinos en nuestra biología popular. Atentos al surgir de la semilla propia que la heredad nos regala”.

Jimena Visetti, Rodrigo Colomba

 

Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín

Dirección: Norma Binaghi

Codirección: Damián Malvacio

 

Estudiantes de primer año:

 

Lucía Acosta, Alma Alcapan, Antonella Alvarenga, Ximena Quimey Aragón, Aylén Arcadigni, Maitena Bustos, Sofía Castagnola, Marcel Coniglio Pucheta, Fernando D'Ambrosio, Ámbar Echeverz, Lovely Felici, Priscila Guerrero, Valentina Gullotta, Amparo Kesler Sánchez, Gabriel Mengos Ruiz, Lucas Puy D’ Abreu, Malena Riveira, Gennaro Rodríguez, Alfonsina Rodríguez Ibáñez, Lara Werbach.

 

Estudiantes de segundo año:

Morena Arce, José Ignacio Bárcena, Eugenia Brizzi, Zoe Martina Centeno, Agustín Crincoli, Constanza De Angeli Bordin, Gerónimo Delocca, Fiamma Ferrari, Bernarda Feuillade, Victoria Belén González, Ignacio David Herrera Chaves, Valentín Leuze, Facundo Valentino Lucero Vera, Pahola Rivas, Ulises Ismael Romano, Lucía Rolón Anselmo, Pablo Sandoval.

 

Estudiantes de tercer año:

 

Tomás Isaías Aimaretti, Alejo Burgos Palacios, Mailén Covelo Durán, Victoria Manuela De La Barra, Gonzalo Galarza, Luciano Valentín Garro Leyes, Victoria Gavilán, Camila Rosario Hernández, Abril Istilart, Juan Manuel Jáuregui, Luciano Leiter Marangoni, Franco Daniel María, Valeria Mindiola Pedraza, Lucas Olmedo Sanabria, María de los Ángeles Padilla Pasieczny, Sol Magalí Paulli, Luciana Camila Pérez, Isaías Ezequiel Sajama, Miel Solá, Isabella Stagnani.

 

 

Taller de Danza Contemporánea - 48 años de formación

El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín fue fundado en el año 1977, en forma simultánea con la creación del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, y desarrolla su actividad de manera ininterrumpida desde hace más de 45 años. Su primer propósito fue configurar un espacio de trabajo de investigación, capacitación y perfeccionamiento artístico. Con el tiempo, los objetivos del Taller de Danza se fueron ampliando: se instauró un ciclo trienal de formación gratuito, que se destaca por su excelencia académica e impulsa a jóvenes bailarines en el desarrollo de su nivel técnico, en su potencia física, en su mundo creativo y en su motivación artística. Durante ese período, el Taller facilita a sus integrantes distintas posibilidades de intercambio que enriquecen su aprendizaje como intérpretes integrales brindando diferentes perspectivas expresivas y compositivas.

En la actualidad, los egresados y egresadas son convocados a integrar el medio profesional de la danza, en el ámbito nacional o internacional, en carácter de intérpretes, directores, coreógrafas, maestros, creadoras.

Sobre el Programa de Adscripciones:

A partir de 2022 los egresados del Taller de Danza pueden aplicar a adscripciones docentes dentro del Programa Académico (1°, 2° y 3° año). La retribución de esta posibilidad es brindarles, desde la formación del TDC, una experiencia cercana a vivenciar la docencia, con los maestros como tutores dentro del espacio de contención pedagógica que brinda el Taller. Y así tener una instancia externa para seguir acompañándolos, en esta oportunidad a quienes estén interesados en la docencia.

 

 

+ info: tallerdanzasanmartin@gmail.com

 

 

Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 

Amadeo, un musical para toda la familia inspirado en La flauta mágica de Mozart vuelve al Teatro San Martín

 

 




 

(Buenos Aires)

El espectáculo, una idea de Daniel Casablanca, se presentará en la Sala Casacuberta del San Martín durante julio.

El domingo 13 de julio a las 15 horas regresará al Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530) Amadeo, una creación de Daniel Casablanca, inspirada en La flauta mágica de Wolfgang Amadeus Mozart, dirigida por Guadalupe Bervih y Andrés Sahade. El texto es de Bervih, Sahade y Casablanca y la versión musical de Leo Heras y Pablo Grinjot.

Amadeo es el sereno de un antiguo teatro venido a menos que está a punto de ser demolido para convertirse en una torre con un gran estacionamiento. La única forma de salvar el teatro es montar un espectáculo en tiempo récord.

Junto con un cuarteto de músicos “imaginarios”, Amadeo se lanzará a la aventura de poner en escena La flauta mágica de Mozart. A medida que avanza el relato, la ópera se vuelve espejo en la vida de los personajes. “Es como la vida misma”, dirán.

Música en vivo y canciones, títeres de sombra, situaciones disparatadas, divertidas y emocionantes son los ingredientes de esta comedia para toda la familia que es un homenaje al teatro y al gran Wolfgang Amadeus.

Amadeo está interpretada por Daniel Casablanca, Laura Silva, Jorge Maselli, Valentina Miguez y Benjamín Rojo. Los músicos en escena son Leo Heras (clarinete), Pablo Grinjot (piano), Pedro Heras (violín) y Florencia Genera (violoncello).

También participan los titiriteros Laura Cardoso, Eleonora Dafcik y Román Lamas, pertenecientes al Grupo del Teatro San Martín. El diseño de imágenes para teatro de sombras es de Eleonora Dafcik, Myrna Cabrera y Román Lamas y la realización de imágenes para teatro de sombras de Alejandro Szklar.

 

El entrenamiento vocal es de Laura Silva, el diseño coreográfico de Flor Piterman, el diseño sonoro de Pablo Minici, el diseño de iluminación de Magalí Perel, el diseño de vestuario de Analía Cristina Morales, y el diseño de escenografía de Duilio Della Pittima, con ilustraciones de Ernesto Sotera. Las letras de las canciones y la dirección vocal son de Pablo Grinjot, y los arreglos y la dirección musical de Leo Heras.

Las funciones se ofrecerán los sábados y domingos a las 15 horas. Entre el 19 de julio y el 3 de agosto serán de martes a domingos a las 15 horas.

 

 

Duración: 85 minutos

 

 Teatro San Martín. www.complejoteatral.gob.ar

 ver reseña: https://archivosdelsur-teatro.blogspot.com/2024/07/amadeo-una-version-inspirada-en-la.html